Présentation

Les trois musiciennes nous proposent un programme autour des différents rôles qu’a tenus le clavecin au cours de son histoire. 

En Italie, à la Renaissance, se développe une fastueuse école de clavier, notamment représentée par Claudio Merulo. Sa musique est directement inspirée de la tradition vocale et destinée principalement à l’orgue. C’est une polyphonie stricte et épurée où l’artifice n’a pas sa place; cependant, l’art de la diminution y atteint son apogée.

Son contemporain français, Nicolas de la Grotte, est tout aussi actif et reconnu mais seule une pièce pour clavier nous est parvenue.

Dans les Concerts Royaux de François Couperin, le clavecin est accompagnateur. Il réalise le continuo, quittant le rôle de grand soliste qu’on lui connaît au XVIII^e  siècle en France. 

Nous retrouvons néanmoins ce rôle avec Johann Sebastian Bach, dans une grande sonate originellement écrite pour violon seul puis transcrite pour le clavecin (Sonate en ré mineur BWV 964). 

Le programme se termine avec une œuvre emblématique de Jean-Philippe Rameau : les Pièces de clavecin en concert, où le clavecin soliste fait jeu égal avec les deux instruments de dessus. Cette forme est très en vogue dans la deuxième moitié du XVIII^e siècle, Jacques Duphly et Mozart s’y intéresseront notamment.